來源丨領(lǐng)教工坊（微信號(hào)：ClecChina）

作者丨本杰明·贊德

編輯丨趙夢(mèng)璇

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企業(yè)領(lǐng)導(dǎo)者常被比作交響樂團(tuán)的指揮家，一人之下，齊鳴共奏，滿足了對(duì)領(lǐng)導(dǎo)者的所有想象。然而，在和諧優(yōu)美的音樂背后，指揮與樂手之間存在著怎樣微妙平衡的互動(dòng)？是充分激發(fā)樂手的參與熱情，還是視其為演奏工具；是將權(quán)力讓渡給樂手，還是保持高度的集權(quán)——指揮的一己之念，決定了一支樂團(tuán)所能迸發(fā)出的表現(xiàn)力和生命力。

在一場(chǎng)盛大的音樂會(huì)中，雖然指揮不發(fā)一言，卻要凝聚所有演奏者的力量，使其匯合成一首首完整而動(dòng)人的曲子。正如著名的指揮家本杰明·贊德（Benjiamin Zander）所言，指揮皆沉默——唯有走進(jìn)團(tuán)隊(duì)，用心聆聽，方能共創(chuàng)出如煙花般絢爛綻放的聲音。

2021年春季初聲，領(lǐng)教工坊《生命力聆聽——從耳朵出發(fā)的領(lǐng)導(dǎo)力》即將啟航。

由于交響樂團(tuán)指揮家的特殊身份，公眾會(huì)格外注意他，所以指揮家很容易被誘導(dǎo)出個(gè)人的優(yōu)越感。

據(jù)說有一次，天才指揮家赫伯特·馮·卡拉揚(yáng)在劇院門口跳上一輛出租車，對(duì)司機(jī)嚷著：“快開車，快！”

“好的，先生，可是去哪里？”

“那沒什么關(guān)系，”馮·卡拉揚(yáng)不耐煩地說，“任何地方的人都需要我！”

樂團(tuán)的樂手們會(huì)原諒一位偉大的指揮家，因?yàn)樗哂猩钸h(yuǎn)的藝術(shù)眼光，會(huì)對(duì)某場(chǎng)重要演出加入很多個(gè)人改動(dòng)，使其變得更精彩。

然而，在音樂事業(yè)里，就像生活中的其他方面一樣，一個(gè)感覺自己高高在上的領(lǐng)導(dǎo)者往往會(huì)壓制其他人的觀點(diǎn)，而他的想象力能得以生動(dòng)表現(xiàn)，依賴的卻正是這些人。

指揮家是觀眾眼中具有魔力的人物，他很享受自己具有神秘般的舉足輕重的領(lǐng)導(dǎo)地位。

演奏者也許會(huì)覺得奇怪，為什么全世界都有興趣聆聽一個(gè)指揮家對(duì)領(lǐng)導(dǎo)力的見解，或者在關(guān)于領(lǐng)導(dǎo)力的文章中經(jīng)常拿樂團(tuán)來打比方。

實(shí)際上，這是因?yàn)椋?strong>指揮家這個(gè)行業(yè)是極權(quán)主義在文明社會(huì)中最后的堡壘之一！

在古典音樂的世界里，即使是在那些開明的時(shí)期，自負(fù)和專制依舊盛行。

演奏者們軟弱順從，被任性的指揮、無(wú)情的管理制度和音樂協(xié)會(huì)呼來喚去的情況，并不少見——當(dāng)然這不是大家所希望的。

也許這是樂手對(duì)工作滿意度低的原因之一：最近一項(xiàng)職業(yè)研究結(jié)果表明，樂手雖然不是對(duì)工作最不滿的，但是他們對(duì)工作的滿意程度要比監(jiān)獄的獄警還要低。

獨(dú)裁至上VS平等親和

我擔(dān)任指揮有20年了，突然間我意識(shí)到，樂團(tuán)指揮其實(shí)并不發(fā)出任何聲音。

他的照片也許會(huì)出現(xiàn)在CD的封面上，擺出各種夸張的姿勢(shì)，但是他真正的力量來源于他能夠給予他人的力量。

我開始問自己這樣一些問題，比如“是什么使得一個(gè)團(tuán)隊(duì)充滿活力并且每個(gè)人都積極投入”，而不是“我做得有多好”。

在頓悟到“指揮皆沉默”之后，我的指揮風(fēng)格大為改變。

在那之前，我主要關(guān)心的是聽眾和評(píng)論家是否欣賞我對(duì)音樂的詮釋，因?yàn)槿绻麄冃蕾p的話，會(huì)帶來其他的好機(jī)會(huì)和更大的成功。

為了實(shí)現(xiàn)我對(duì)音樂的詮釋，我需要做的全部工作就是壓倒樂手，把我的詮釋教給他們，讓他們實(shí)現(xiàn)我的音樂意愿。

然而現(xiàn)在，因?yàn)槲业男隆鞍l(fā)現(xiàn)”， 我開始把注意力轉(zhuǎn)移到，盡量有效地促使音樂家們把每一樂章都盡其所能地演奏得最美。
 

以前我?guī)缀醪魂P(guān)注這些，我的位置給了我絕對(duì)權(quán)力，我只是把樂手們看作是實(shí)現(xiàn)我意愿的工具。

但我怎么才能真正知道，樂手們能感受到我正努力把權(quán)力交給他們？

當(dāng)然，我可以從他們的眼睛中得到很多信息——畢竟眼睛從不撒謊；另外也可以從他們的姿勢(shì)和行為表現(xiàn)中得到信息；甚至，我還可以自問：“他們投入嗎？”

但是在某些時(shí)刻，我需要更多的信息，以了解得更深入些。

在擁擠的房間里，我們僅憑目光交流是不夠的，我想聽見他們說了什么。但在每場(chǎng)排練中都有100個(gè)樂手，想和每個(gè)樂手都說話根本不可能，而且也沒有先例。

傳統(tǒng)上，樂團(tuán)排練時(shí)所有的言語(yǔ)交流都是從指揮臺(tái)到樂手，而從樂手到指揮臺(tái)幾乎沒有。
 

給指揮家的任何反饋，都是通過少數(shù)幾個(gè)帶頭的樂手實(shí)現(xiàn)的，特別是首席小提琴手，而且?guī)缀醵际怯靡环N詢問的口氣，通常還得帶有一些不自信：“大師，您看……”。

我們有人曾聽說，一個(gè)規(guī)模較大的美國(guó)樂團(tuán)中的第一吹奏手問指揮，對(duì)于樂譜上面帶點(diǎn)的音符他是應(yīng)該吹得短促些，還是應(yīng)該像剛才銅管樂器那樣吹奏。

他所言表面上看是個(gè)提問，但實(shí)際上表達(dá)了演奏者對(duì)指揮家沒有注意到藝術(shù)細(xì)節(jié)的批評(píng)。

但是為了符合無(wú)所不能的指揮家的神話，這個(gè)批評(píng)只能用提問的形式表達(dá)出來，否則演奏者怎么能讓一個(gè)無(wú)所不能的人知道這一點(diǎn)？

這個(gè)神話表明，一個(gè)演奏者只能以指揮的知識(shí)為源泉，而不能為其增光添彩。

有一次，我們正在排練馬勒的第六交響曲，我對(duì)倫敦愛樂樂團(tuán)的樂手們做了一個(gè)看似例行禮節(jié)似的致歉。

排練過后，我吃驚地發(fā)現(xiàn)，至少有三個(gè)演奏家私下里跟我說，他們都不記得上一次聽到指揮認(rèn)錯(cuò)是什么時(shí)候的事兒了。

一個(gè)樂手坦言，要是指揮對(duì)樂團(tuán)成員發(fā)脾氣，大加指責(zé)，但實(shí)際上是指揮自己弄錯(cuò)了——每當(dāng)這種情況岀現(xiàn)的時(shí)候，樂手們都會(huì)覺得非常喪氣，但這種事情經(jīng)常發(fā)生。

我和很多團(tuán)隊(duì)的領(lǐng)導(dǎo)及經(jīng)理們交談過，他們讓我意識(shí)到，除了在樂團(tuán)，其他等級(jí)分明的組織里也有上述這類事情發(fā)生。

建立坦誠(chéng)雙向的反饋機(jī)制

為了給樂團(tuán)成員提供一個(gè)發(fā)表意見的渠道，我每次都在所有譜架上放一張空白紙，邀請(qǐng)樂手們把自己的見解或者能幫助我指揮他們演奏得更美妙的建議寫下來。

一開始我準(zhǔn)備好了接受批評(píng)，但令人驚奇的是，在“白紙”（他們后來這么叫它）上寫的很少有批評(píng)。

最初，出于習(xí)慣，他們寫一些實(shí)際問題，比如段落和配樂之間的一致性等。

逐漸地，他們相信了我真的對(duì)他們的建議感興趣。
  

于是他們開始支持我，并且不是通過支持我的權(quán)威或者我本人，而是通過承認(rèn)我在充分展現(xiàn)音樂時(shí)的重要作用來支持我。

現(xiàn)在，“白紙”措施在我經(jīng)常擔(dān)任指揮的樂團(tuán)里已經(jīng)被大家所熟悉和接受，寫下來的評(píng)論通常是為了能更深入地討論問題，而最多的則是對(duì)我的指揮或音樂演奏具有可操作性的意見。

例如，演奏家們會(huì)毫不猶豫地讓我在指揮某一段音樂時(shí)用兩拍而不是四拍，這樣使他們能夠更好地在演奏中體現(xiàn)音樂的流暢感覺。

我經(jīng)常收到一些對(duì)演奏有深刻見解的評(píng)論，而我?guī)缀蹩偸遣捎眠@些正確意見，使得演出有了改進(jìn)。

一個(gè)擁有上百位音樂家的樂團(tuán)不可避免地會(huì)有一些偉大的藝術(shù)大師，他們當(dāng)中有些人對(duì)如何演奏某些作品非常熟悉。

另外一些人則對(duì)速度、結(jié)構(gòu)、樂章、主題之間的關(guān)系有著獨(dú)特見解，但是，極少有人去征詢過這些藝術(shù)大師的意見。

一旦我從樂團(tuán)的某個(gè)成員處得到一個(gè)好的想法，在演奏那個(gè)小節(jié)時(shí)我會(huì)設(shè)法和他用眼神交流，有時(shí)是在排練的時(shí)候，有時(shí)則是在正式的音樂會(huì)上。

那個(gè)時(shí)刻奇跡般地變成了他們的時(shí)刻?！澳汜娂{了我的建議！”一個(gè)鈴鐺手在音樂會(huì)后難以置信地說，話語(yǔ)中夾雜著自豪與快樂。

讓演奏者具備指揮家的心態(tài)

我所認(rèn)識(shí)的最具天賦和成就的藝術(shù)大師之一——尤金·萊納，曾在美國(guó)一個(gè)一流樂團(tuán)中的中提琴部待了數(shù)十年。

波士頓很多最好的音樂家都認(rèn)為萊納為他們的音樂生涯奠定了基礎(chǔ)，有著決定性的影響。

我經(jīng)常就演奏中的棘手之處向他咨詢，他對(duì)音樂的杰出見解使我茅塞頓開。
 

但是，有沒有在波士頓交響樂團(tuán)訪問的指揮家曾經(jīng)向萊納咨詢過，關(guān)于他們一起演奏的某首曲子的知識(shí)或者理解？

實(shí)際上，我相信，有這種想法的指揮們幾乎沒有。

有個(gè)星期五，萊納在我的演奏課上做客座教練。為了班上的同學(xué)能學(xué)到更多，我問萊納：“很多指揮知道的根本比不上你，你怎么能忍受在那樣一個(gè)樂團(tuán)中每天演奏？”

他像往常一樣地謙虛，回避了話中的贊揚(yáng)，說他就這個(gè)問題確實(shí)想講兩句：

記得我在這個(gè)樂團(tuán)演奏的第一年，有一天柯塞維斯基在指揮演奏一首巴赫的曲子，但是看起來沒得到他想要的效果。

幸好，他的朋友——出色的法國(guó)教授兼指揮家娜迪亞·布朗熱正好也在排練現(xiàn)場(chǎng)，所以柯塞維斯基抓住機(jī)會(huì)擺脫了困窘。

‘布朗熱’，他喊道，‘請(qǐng)你到這兒來指揮好嗎？我想到大廳后方去聽聽效果。’

布朗熱小姐走過來，對(duì)演奏家們說了兩句，然后指揮樂團(tuán)演奏了那段曲子，毫無(wú)阻滯。

從那以后，毎次排練，我都等著指揮說：‘萊納，你到這兒來指揮，我想到大廳后方去聽聽效果?！?/span>

這件事情發(fā)生在43年前，我現(xiàn)在被叫到的次數(shù)越來越少了。

不管怎樣，對(duì)我而言，排練一點(diǎn)也不枯燥，因?yàn)槲易谀抢锵?，如果突然被叫過去指揮，我應(yīng)該對(duì)樂隊(duì)說什么。

最近，倫敦皇家音樂學(xué)院邀請(qǐng)我去做客座指揮的時(shí)候，我講了萊納的故事。

我常常講這個(gè)故事，來鼓勵(lì)所有的樂手盡可能地關(guān)注和參與到整個(gè)過程中。

在排練期間，我突然轉(zhuǎn)向一個(gè)小提琴手，他坐在第二小提琴部的第四個(gè)位置。

在第一次排練時(shí)我就注意到了他的演奏充滿激情，于是我對(duì)他說：“約翰，你來這里指揮。我想到大廳后方去聽聽效果?！?/span>

那天他在“白紙”上寫道：“你讓我實(shí)現(xiàn)了一生的夢(mèng)想——樂團(tuán)中所有的資源都一下子呈現(xiàn)在我的面前。我心情雀躍，于是也把同樣的禮物也送給了其他演奏者?！?/span>

另一位演奏者寫道：“我以前對(duì)指揮太苛刻了，現(xiàn)在我明白了你的工作和演奏樂器一樣難?！?/span>

跟萊納感受到的一樣，這個(gè)做法把演奏工作由被動(dòng)的過程轉(zhuǎn)變成了一個(gè)參與的過程。

多大程度上我們?cè)敢獬姓J(rèn)別人的偉大？

指揮可以決定在他的樂隊(duì)里由誰(shuí)來演奏。

當(dāng)他看到無(wú)精打采的樂手，指揮能決定讓他們繼續(xù)這樣百無(wú)聊賴地順從于指揮，還是重新燃起當(dāng)初吸引他們加入音樂事業(yè)的火種。

指揮在面前看到的，既可以是一群疲倦而叛逆的人，也可以是一群溫柔而又令人愉快的音樂愛好者。

任何組織的領(lǐng)導(dǎo)都必須要考慮的重大問題是：多大程度上我們?cè)敢獬姓J(rèn)別人的偉大？

這是因?yàn)?，我們決定著自己領(lǐng)導(dǎo)的人處于什么樣的水平，對(duì)這個(gè)問題的回答將導(dǎo)致全然不同的結(jié)果。
 

領(lǐng)導(dǎo)行為當(dāng)然不僅僅限于指揮、董事長(zhǎng)、CEO。

今天是特別的一天，因?yàn)槲覍W(xué)到了領(lǐng)導(dǎo)職位并不一定意味著責(zé)任——沒有誰(shuí)必須要當(dāng)領(lǐng)導(dǎo)。

領(lǐng)導(dǎo)位置是個(gè)禮物，閃著銀色的光芒，它告訴人們?yōu)槭裁疵恳稽c(diǎn)微光都重要，我們要凝聚在一起。

它在我們的眼睛中、聲音中，是首鼓舞人心的歌曲，讓我們每一個(gè)細(xì)胞都活躍起來，帶來無(wú)限的可能性。

如果你有足夠強(qiáng)的愿望去抓住你所喜愛的，愿意為它付出一切，那么事情會(huì)大不相同。

——沃納德希爾學(xué)校學(xué)生阿曼達(dá)?布爾

通過表達(dá)對(duì)指揮工作的全新理解、給樂隊(duì)增添了活力的樂手，和了解到孩子希望發(fā)表自己的意見的父母，從根本上來講都是在實(shí)施領(lǐng)導(dǎo)行為。
 

傾聽激情和承諾是沉默的指揮必需的一項(xiàng)修煉，不管是面向坐在樂池里的樂手，還是在管理團(tuán)隊(duì)里，或者是在旁聽席上。

像指揮這樣的領(lǐng)導(dǎo)者，怎么才能知道他的意圖是否得到貫徹呢？

他可以觀察樂手的眼睛，他可以主動(dòng)詢問意見和建議，他可以問他們的喜好，他甚至可以找機(jī)會(huì)把指揮棒放到他們手里。

隨處可見的領(lǐng)導(dǎo)

1999年，我們隨青年交響樂團(tuán)訪問古巴，決定在哈瓦那舉行一場(chǎng)音樂會(huì)，其中有兩首曲子是和古巴國(guó)家青年樂團(tuán)合奏的，每個(gè)譜架旁邊有一個(gè)古巴樂手和一個(gè)美國(guó)樂手。

要演奏的第一首曲子是由古巴樂團(tuán)的一位杰出指揮家所譜寫的，曲調(diào)華麗，含有很多復(fù)雜的古巴旋律。

著名作曲家吉多·洛佩斯·加維林開始指揮排練他自己的作品，但是很快他就發(fā)現(xiàn)，美國(guó)來的年輕人太不熟悉繁復(fù)的古巴旋律，這首曲子對(duì)他們來說太難了。

作曲家開始感到擔(dān)心和沮喪，然后不得不承認(rèn)失敗了，他站在指揮臺(tái)上說：“我覺得這根本行不通。我們應(yīng)該取消演出。”

這種結(jié)果對(duì)我而言是無(wú)法接受的。我們這次訪問的首要目的，就是讓我們年輕的演奏家們和古巴的青年演奏家一起表演。

我根本沒多想，跳上舞臺(tái)，通過翻譯對(duì)古巴的年輕樂手們說：“你們的任務(wù)是教會(huì)旁邊的合奏者這些旋律。”

然后我對(duì)美國(guó)樂手們說：“聽從你旁邊的演奏者的引導(dǎo)，你會(huì)得到你所需要的幫助。”我請(qǐng)作曲家再來一遍。

接下來發(fā)生的事情讓我們大為吃驚。
 

關(guān)注點(diǎn)從指揮家身上轉(zhuǎn)移到了旁邊的合奏者身上，古巴的樂手們變得活力四射，熱情洋溢地演奏著，比我以往見到過的大多數(shù)年輕演奏家們都更富有表現(xiàn)力。

每個(gè)古巴樂手都積極引導(dǎo)著同他共用一個(gè)譜架的美國(guó)合奏者，而美國(guó)的年輕樂手們享受著慷慨大方的關(guān)注，全身心投入到演奏中，開始演奏出所期望的效果。

作曲家和我一樣又驚又喜，向我點(diǎn)頭表示同意：?jiǎn)栴}解決了。

接著輪到我了，我要指揮的是節(jié)目單中公布的另一首曲目：伯恩斯坦的一首極難的名作——康第德序曲。

這首曲子的演奏難度非常大，所以我們提前三個(gè)月把要演奏的部分曲譜郵寄到哈瓦那，以保證古巴樂團(tuán)有足夠的時(shí)間來準(zhǔn)備。

當(dāng)我們準(zhǔn)備排練的時(shí)候，我順口問了問，他們練習(xí)這首序曲的時(shí)候是否感到很愉快。

“我們從來沒有看到過您寄來的東西，”他們說，顯然被弄懵了。后來證明那些郵件一直被擱在古巴郵局。

我感覺到臉上一下子血色盡失。我感到一陣驚慌，意識(shí)到這種情況下根本無(wú)法演奏這首序曲，畢竟我們的樂手練習(xí)了幾個(gè)月才掌握這首序曲！

我朝樂手們看去，發(fā)現(xiàn)他們當(dāng)中的很多人在微笑。對(duì)了！我們要做的就是把剛才在排練中成功的模式倒個(gè)個(gè)兒而已！

美國(guó)的年輕樂手們現(xiàn)在來勁了，充滿活力地引導(dǎo)著共用一個(gè)譜架的古巴樂手們跨過一個(gè)個(gè)障礙——演奏得棒極了。

關(guān)注點(diǎn)再一次從指揮臺(tái)上的指揮身上轉(zhuǎn)移到了樂池中的合奏者身上，每一個(gè)身邊的“指揮”都活力迸發(fā)，年輕的古巴樂手們非常樂意從身邊的合奏者那里得到支持和引導(dǎo)——這比從遠(yuǎn)遠(yuǎn)的指揮臺(tái)那里得到的有效多了。

一位領(lǐng)導(dǎo)者不需要一個(gè)指揮臺(tái)，他可以安靜地坐在任何一張椅子上，熱情地傾聽, 隨時(shí)準(zhǔn)備好揮動(dòng)指揮棒。
 

實(shí)際上，我們當(dāng)中的任何一個(gè)人都可以當(dāng)領(lǐng)導(dǎo)者。

贊德先生：

這是我第一次在“白紙”上寫些東西。我以前總是坐在前排，讓我坐在大提琴部的后排是我很久以來最難忍受的一件事。

但是和您一起工作九天之后，我開始發(fā)現(xiàn)在樂團(tuán)里演奏什么才是最重要的。

您的睿智使我相信，不管我坐在什么位置，我都有使整個(gè)聲部演奏得更好的力量。

即使我坐在第11席，我也能引導(dǎo)整個(gè)音樂會(huì)。謝謝您幫我發(fā)現(xiàn)了這一點(diǎn)。

從今天開始，我都會(huì)引導(dǎo)我所在的每一個(gè)部，不管我坐在什么位置。

——新西蘭國(guó)家青年交響樂團(tuán)大提琴演奏家，喬治娜

最后一個(gè)故事是關(guān)于萊納的一個(gè)同事的，他是一個(gè)富有熱情、盡職盡責(zé)的人。

他一直引導(dǎo)著他的同伴，而且從不張揚(yáng)，所以沒有人注意到他。他們只是聽到了完美的效果。

科利施四重奏樂團(tuán)有一個(gè)獨(dú)一無(wú)二的特點(diǎn)，能憑記憶演奏全部的保留曲目，包括特別難的現(xiàn)代作品，如勛伯格、韋伯恩、巴托克以及伯格的作品。

尤金·萊納從20世紀(jì)30年代就擔(dān)任四重奏樂團(tuán)里的中提琴手，萊納說，他們不同尋常的演出中常常出現(xiàn)樂手記不清楚曲譜的時(shí)刻，那一刻緊張得令人汗毛直豎。

有一次，在演奏貝多芬第95號(hào)作品弦樂四重奏當(dāng)中的慢板時(shí)，就在他的獨(dú)奏部分之前，萊納突然記不起譜子了。
 

但是聽眾聽到的第95號(hào)作品完全正常，中提琴獨(dú)奏聽起來豐富華美。

即使是首席小提琴手和大提琴手也都閉著眼睛，深深沉醉在音樂之中，根本沒有聽出來萊納沒演奏。

當(dāng)時(shí)正是萊納的這位同事第二小提琴手費(fèi)利克斯?庫(kù)納在演奏萊納應(yīng)該演奏的旋律。
 

他在中提琴本該進(jìn)入的時(shí)候開始演奏，一點(diǎn)兒也沒耽誤，音符曲調(diào)完全符合，聲音聽起來就像是音調(diào)調(diào)高了五分之一音的中提琴。

萊納驚呆了，演出后在后臺(tái)他問庫(kù)納，他怎么能知道要替自己演奏。

庫(kù)納聳聳肩，回答說：“我看到你的無(wú)名指搭錯(cuò)了弦，所以我知道你一定是忘了下面該怎么演奏了?！?/span>

可見，每一場(chǎng)演出對(duì)樂手的機(jī)敏、參與和關(guān)注的要求是難以衡量的。

成為一名融入樂團(tuán)的“指揮家”

那么，我們?nèi)绾尾拍軐?shí)現(xiàn)領(lǐng)導(dǎo)力的提升和超越呢？

這個(gè)道路和那些音樂家進(jìn)入卡內(nèi)基音樂廳的途徑是相同的——那就是不斷地練習(xí)和實(shí)踐。

當(dāng)你能夠在細(xì)微之中關(guān)注到身邊的“樂手”，你的聲音就能成為群體中充滿獨(dú)特魅力的一分子，你的注意力便能從對(duì)周邊環(huán)境的困惑轉(zhuǎn)移到聆聽自身的心聲。

由此，你自己將如一首和諧悠長(zhǎng)的樂曲融入到這個(gè)世界中。

如果你具備了這種精神狀態(tài)，就可能進(jìn)入一個(gè)藝術(shù)家的精神境地——在那里，你可以像一個(gè)音樂家那樣生活在絢爛的故事中，隨時(shí)隨地創(chuàng)造性地享受自己的生活。

做一個(gè)藝術(shù)家式的成熟的人，一個(gè)與大千世界和諧相處的舞者，一個(gè)內(nèi)心充滿著各種可能性的人。
 

還記得年少時(shí)，我們是如何期待成長(zhǎng)所帶來的那些美妙的自由感和力量感嗎？

隨著年歲漸長(zhǎng)，我們又是怎樣忘記了對(duì)自身成長(zhǎng)的承諾？

就像重新審視和指揮一場(chǎng)優(yōu)美和諧的音樂會(huì)那樣，讓我們從現(xiàn)在開始，重塑自己作為領(lǐng)導(dǎo)者的全新可能性吧。

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