在“影像年鑒”視野中,他山之石和長三角影像
2023年,上海多倫現(xiàn)代美術(shù)館發(fā)起并主辦了“中國當(dāng)代影像藝術(shù)年鑒”(以下簡稱“影像年鑒”)。這是一個基于中國當(dāng)代影像藝術(shù)實踐的一線觀察和數(shù)據(jù)收集,分析整理現(xiàn)象,展示和交流文獻(xiàn)和作品的平臺。
近日,以研討會、展覽等形式推出了“影像年鑒”2024年春季系列學(xué)術(shù)項目。,并以數(shù)據(jù)和文獻(xiàn)的形式向公眾呈現(xiàn)了2023年長三角地區(qū)當(dāng)代影像藝術(shù)的發(fā)展,并通過論壇提供了相關(guān)學(xué)者的分析和研究視角。

“影像多倫-館藏影像作品”亮相上海博覽中心“影像上海藝術(shù)博覽會”
據(jù)悉,2024年春季“影像年鑒”系列學(xué)術(shù)項目包括“捕捉幽靈-面對影像藝術(shù)的機(jī)構(gòu)戰(zhàn)略”、“中國當(dāng)代影像藝術(shù)年鑒2023年長三角情況報告發(fā)布”、“影像多倫-館藏影像作品”和“未來影像創(chuàng)作者”兩個論壇。
長期從事影像藝術(shù)領(lǐng)域研究和策劃的來自不同國家和地區(qū)的工作者,分享自己的實踐、觀察和思考,試圖對當(dāng)代藝術(shù)機(jī)構(gòu)面對不斷變化的影像藝術(shù)時的方案和方法進(jìn)行基本的整理和總結(jié),也為未來進(jìn)一步深入的研究提供參考和參考。
第19屆德國波恩視頻藝術(shù)雙年展于2023年舉行。展覽從波恩藝術(shù)博物館空間搬到了城市,展覽建筑中間,各種各樣的人加入了對話。
兩個論壇,從不同角度討論影像藝術(shù)的機(jī)構(gòu)戰(zhàn)略
浙江工商大學(xué)舉辦的國際學(xué)術(shù)研討會“同屏與共同形象:美育社區(qū)的重構(gòu)與創(chuàng)新”在“中國當(dāng)代影像藝術(shù)年鑒長三角狀態(tài)報告發(fā)布暨論壇”重要板塊上,2023年“影像年鑒”長三角地區(qū)工作成果由祖宇(“影像年鑒”長三角地區(qū)負(fù)責(zé)人、浙江工商大學(xué)副教授、藝術(shù)設(shè)計學(xué)院學(xué)術(shù)副院長)發(fā)布。這些在該地區(qū)收集的作品,包括“個人記憶”、“身份建設(shè)”、“家庭歷史”、“自然生態(tài)”、“城市景觀”、“數(shù)字智能技術(shù)”等熱點話題,能夠反映新媒體創(chuàng)新、新技術(shù)應(yīng)用、新理念對話的作品占據(jù)主要力量。
論壇上,顧錚(“影像年鑒”學(xué)術(shù)顧問,復(fù)旦大學(xué)新聞學(xué)院教授)、施瀚濤 (影像年鑒執(zhí)行總監(jiān))、塔斯婭·朗根巴赫(Tasja Langenbach,雙年展創(chuàng)意總監(jiān)德國波恩錄像藝術(shù))、孫炫晶(Hyunjung Son、策展人,韓國首爾市政府博物館分公司、曾玉蘭(上海多倫現(xiàn)代美術(shù)館館長、“影像年鑒”學(xué)術(shù)顧問)分享了自己的觀點。
考慮到自身的研究和策展實踐,顧錚分享了美國杜克大學(xué)圖書館對拍攝收藏的重視、學(xué)術(shù)研究和推廣,并提出中國大學(xué)圖書館應(yīng)該依靠更多的社會力量與藝術(shù)館和學(xué)術(shù)機(jī)構(gòu)合作,形成一個真正的美育社區(qū),拍攝收藏,保存和研究與文字和書籍文獻(xiàn)同等重要的視覺檔案,并為師生和研究人員開放。從而促進(jìn)真正意義上的大學(xué)美育、公民美育。
在上海多倫現(xiàn)代美術(shù)館舉行的“捕捉幽靈——面對影像藝術(shù)的機(jī)構(gòu)戰(zhàn)略”論壇上,顧錚發(fā)表了講話。
以策展實踐為例,塔斯婭·朗根巴赫講述了在博物館展覽空間展出動態(tài)影像作品時面臨的挑戰(zhàn),以及如何以觀眾為核心滿足不同人群和社區(qū)的差異化需求,使藝術(shù)館和雙年展成為觀眾深度參與、交談和交流的領(lǐng)域。她認(rèn)為,影像作為一種藝術(shù)媒介,是藝術(shù)家、展覽策劃人和公眾的邀請,邀請大家在處理視覺藝術(shù)時建立傳統(tǒng)的范圍和方法論,超越了幾個世紀(jì)。
塔斯婭·朗根巴赫,德國波恩視頻藝術(shù)雙年展創(chuàng)意總監(jiān)
韓國首爾市政府博物館分公司策展人孫炫晶長期致力于在韓國建立第一個公共拍攝博物館,并在此期間不斷推動韓國拍攝收藏和研究的發(fā)展。她還談到了公共拍攝博物館的重要性,并介紹了韓國第一個公共拍攝博物館的收藏及其收藏的例子。
孫炫晶晶,韓國首爾市政府博物館分部策展
顧錚、塔斯婭·朗根巴赫和孫炫晶也參加了上海多倫現(xiàn)代美術(shù)館舉辦的“捕捉鬼魂——面對影像藝術(shù)的機(jī)構(gòu)戰(zhàn)略”論壇。在這里,顧錚強(qiáng)調(diào)了藝術(shù)體驗中“停留質(zhì)量”和考慮“觀眾身體空間”的重要性,并認(rèn)為這是提高藝術(shù)體驗的關(guān)鍵。作為中國現(xiàn)代攝影的重要起源,上海尚未對攝影藝術(shù)做出充分的學(xué)術(shù)回應(yīng),期待上海采取行動。他特別強(qiáng)調(diào),一個獨立的攝影博物館應(yīng)該是國際大都市的文化設(shè)備。論壇主持人施瀚濤探討了技術(shù)發(fā)展對影像藝術(shù)的影響,強(qiáng)調(diào)了影像藝術(shù)在當(dāng)代社會的重要性,以及藝術(shù)機(jī)構(gòu)在記錄、儲存和展示這些藝術(shù)作品方面面臨的挑戰(zhàn)和機(jī)遇。
在建設(shè)過程中,孫炫晶分享了公共影像博物館在建設(shè)過程中的作用和重要性。她認(rèn)為,博物館旨在建立韓國攝影的平衡歷史,成為一個專業(yè)、受歡迎、具有全球視野和地方特色的藝術(shù)博物館,能夠靈活應(yīng)對不斷變化的拍攝媒體特征。不僅如此,孫炫晶還介紹了博物館的建設(shè)過程、基礎(chǔ)設(shè)施、研究與收藏、展覽和活動等。,并希望通過演講和項目的可見成就,將公眾對韓國公共拍攝藝術(shù)博物館能否建立的焦慮轉(zhuǎn)化為期待和支持。
來自中國的分享者包括周大為(ART021創(chuàng)始人、CC基金會創(chuàng)始人、iag藝術(shù)院線創(chuàng)始人、收藏家)和陶寒辰(策展人、杭州氧氣場博物館項目經(jīng)理),他們來自“捕捉幽靈——面對影像藝術(shù)的機(jī)構(gòu)戰(zhàn)略”。周大為認(rèn)為影像藝術(shù)是現(xiàn)代藝術(shù)中最重要、最精英的媒介,但在收藏界卻很少有人關(guān)注,而且收藏起來也很困難。在整個現(xiàn)代藝術(shù)生態(tài)圈中,他提出了影像藝術(shù)的人物和未來方向。陶寒辰分享了他在新媒體和影像藝術(shù)展覽策劃和空間運營方面的工作經(jīng)驗,并探索了影像藝術(shù)在機(jī)構(gòu)實踐中的未來方向。
論壇現(xiàn)場“捕捉幽靈-面對影像藝術(shù)的機(jī)構(gòu)戰(zhàn)略”
展覽與討論同步,在實踐中探討圖像與社會的關(guān)系
“未來圖像創(chuàng)作者”論壇作為春季系列學(xué)術(shù)項目之一,從多倫現(xiàn)代美術(shù)館舉辦的“身體缺席旅游-中德現(xiàn)代藝術(shù)交流展”展出,探討了藝術(shù)家面臨的挑戰(zhàn)和機(jī)遇,以及他們在影像技術(shù)日新月異的今天重新思考影像的意義和價值。
楊迪是“身體缺席的旅行”的策展人,也是展覽藝術(shù)家、高郁韜、杜塞爾多夫藝術(shù)學(xué)院畢業(yè)的藝術(shù)組合Hedda Roman分享了自己的創(chuàng)作方法與圖像、技術(shù)與創(chuàng)作的關(guān)系。
2018年,李亭邈,24\7,單屏影像,彩色,有音,
畢業(yè)于柏林藝術(shù)大學(xué)美術(shù)系的自由藝術(shù)專業(yè),曾在紐約亨特學(xué)院攻讀碩士學(xué)位和同濟(jì)大學(xué)。她的作品深入觀察了個人使用數(shù)字的習(xí)慣,探討了數(shù)字工具對人體健康的影響,尤其是手的影響。藝術(shù)家在自己的作品中以代表性的方式討論了人類未來身體衰退和數(shù)字工具使用的影響,并表達(dá)了對云數(shù)據(jù)存儲對環(huán)境影響的擔(dān)憂。以本次展覽的作品《24\7》(即每天24小時,每周7天縮寫)為例。藝術(shù)家們討論了“24/7”的市場和支持持續(xù)工作,并在全球范圍內(nèi)消費了很長時間。這種新的人類生存模式讓人失去了睡眠,消除了自然的時間感,形成了當(dāng)下的幻覺。在數(shù)字時代,她的作品構(gòu)成了對人類生活方式的反思,也對人類未來的存在與自然環(huán)境的聯(lián)系有著深刻的思考。
2020年,高郁韜,《對白系列·春江花月夜》,單屏影像,色彩,聲音,
高郁韜畢業(yè)于德國杜塞爾多夫藝術(shù)學(xué)院,試圖在創(chuàng)作中探索一種詩意的藝術(shù)方法,而不是日常事務(wù)中的平淡功能。藝術(shù)家利用手機(jī)的智能語音助手功能,完成了作品的對話——啟動Siri功能后,Siri會以“她來我往”的概率讀取下半句,當(dāng)作者讀取一首觀眾廣泛、著名的詩歌時,互相吟誦古詩。在展出的《對話系列春江花月夜》中,藝術(shù)家選擇了唐代張若虛的《春江花月夜》,在德國杜塞爾多夫的萊茵河畔與Siri互讀。這首詩是關(guān)于游子的思想,藝術(shù)家也是無數(shù)游子之一。在異國河畔,在藝術(shù)家和人工智能的演繹下,這首代代讀的唐詩產(chǎn)生了新的關(guān)系和新的情感。

《對白系列·春江花月夜》高郁韜
Hedda Schattanik和Roman 由Hedda組成的Szczesny Roman,他們將電影元素與超現(xiàn)實的動畫、文學(xué)、戲劇、雕塑、攝影和繪畫交織在一起,創(chuàng)作沉浸式視頻設(shè)備和計算機(jī)生成的圖像。展覽《公寓獨白》以半封閉的百葉窗開始,而其他場景則充滿了紅色、粉色和橙色的花瓣,布滿了郁郁蔥蔥的歐洲土地。觀眾看著他們在一場無法控制的大雨中淋濕,然后回到“家”。臥室里的電腦嗡嗡作響,揚聲器的平衡器條上下跳動。觀眾能聽到好像有人在說話,扣上“公寓獨白”的標(biāo)題。
Hedda Roman,2020年,公寓獨白,單屏影像,色彩,聲音,
關(guān)于創(chuàng)造與技術(shù)的關(guān)系,Hedda Roman認(rèn)為,在使用技術(shù)之前,他們已經(jīng)有了自己的藝術(shù)想法,只是在技術(shù)的幫助下無限接近它。個人審美是他們抵制作品相似性的有效策略。他們更注重今天作品的有效性,但他們不僅記錄了這一刻,也希望將來成為永恒的證據(jù)。

論壇現(xiàn)場“未來圖像創(chuàng)作者”
除博物館內(nèi)的展覽外,4月底,上海多倫現(xiàn)代美術(shù)館作為非營利性藝術(shù)機(jī)構(gòu)出現(xiàn)在“影像上海藝術(shù)博覽會”上,展示了上海多倫現(xiàn)代美術(shù)館的一些藏品攝影和動態(tài)影像內(nèi)容,并以數(shù)據(jù)和文獻(xiàn)的形式向公眾展示了2023年長三角地區(qū)當(dāng)代影像藝術(shù)的發(fā)展。
本文僅代表作者觀點,版權(quán)歸原創(chuàng)者所有,如需轉(zhuǎn)載請在文中注明來源及作者名字。
免責(zé)聲明:本文系轉(zhuǎn)載編輯文章,僅作分享之用。如分享內(nèi)容、圖片侵犯到您的版權(quán)或非授權(quán)發(fā)布,請及時與我們聯(lián)系進(jìn)行審核處理或刪除,您可以發(fā)送材料至郵箱:service@tojoy.com